Terrecotte M.I.T.A.L.
La tradition de la terre cuite Impruneta fusionne avec le design unique d'Antonio Aricò pour créer une collaboration extraordinaire avec Dolce et Gabbana. Cette collaboration a permis de combiner l'art traditionnel de l'argile avec la vision créative d'Antonio Aricò, un designer italien de renom. Aricò est connu pour sa capacité à fusionner l'esthétique contemporaine avec le patrimoine culturel, créant des œuvres d'art uniques qui racontent une histoire.
La tradition de la terre cuite remonte à des siècles, avec des techniques de fabrication ancestrales qui se sont transmises de génération en génération. Cependant, la terre cuite offre également un espace fertile pour l'innovation et l'application de principes de conception contemporains. Les artistes et les designers peuvent réinterpréter les formes traditionnelles, expérimenter de nouveaux procédés et adopter une approche esthétique moderne pour créer des œuvres uniques en terre cuite.
La combinaison de la tradition et du design en terre cuite peut se manifester sous différentes formes. Par exemple, les artisans peuvent utiliser des techniques traditionnelles pour fabriquer des vases, des sculptures ou des carreaux en terre cuite, mais ajouter des éléments de design contemporains tels que des lignes épurées, des détails minimalistes ou des formes innovantes. En outre, la conception peut affecter la fonctionnalité et l'utilisation de la terre cuite. Par exemple, les concepteurs peuvent créer des pots avec des systèmes d'irrigation intégrés ou développer de nouvelles solutions d'éclairage en utilisant la translucidité de la terre cuite.
Tradition et design en terre cuite se nourrissent mutuellement. La tradition fournit une base solide de connaissances, de techniques et de styles esthétiques qui peuvent inspirer et guider le processus créatif. En même temps, le design offre la possibilité de transformer la terre cuite en quelque chose de nouveau, d'explorer de nouveaux territoires esthétiques et d'adapter la terre cuite aux besoins et aux tendances contemporaines.
En conclusion, la terre cuite offre un terreau fertile pour un mariage entre tradition et design. L'art et l'artisanat traditionnels rencontrent l'innovation esthétique et fonctionnelle pour créer des œuvres en terre cuite qui préservent l'essence de la tradition, mais avec un regard tourné vers l'avenir.
La Toscane et les dimensions "hors échelle" de ses vases en terre cuite ont toujours représenté pour moi l'une des plus hautes formes d'artisanat de toute l'Italie. C'est la combinaison de la simplicité et de la sophistication de ces techniques que je trouve extrêmement fascinante. Dans mes recherches j'ai tout de suite identifié dans l'Antica Fornace Mariani ce sens du pragmatisme et du souci du détail qui est au coeur même de la "création à l'italienne".
Conjuguer l'art de savoir faire avec l'amour de la matière et des procédés, et savoir le dire est pour moi l'essence même du design italien. Si l'on ajoute à cela l'histoire centenaire des familles et donc des personnes qui sont à l'origine de cette passion, la magie est née. Être accueilli par Fornace Mariani a été pour moi comme assister à cette magie: la simplicité des origines et la très haute culture du projet humaniste au cœur de l'Italie la plus bucolique et de la Renaissance.
Je porterai cette expérience avec moi et j'espère que beaucoup resteront impliqués dans l'histoire de la Limonaia à Milan conçue pour le projet GEN D de Dolce & Gabbana organisée par Federica Sala et présentée au Design Week 2023 à Milan.
Antonio Aricò
